Gruselplansch – Kinderkonzert an Halloween

Liebe Kinder, an HALLOWEEN 2026 gibt es zum zweiten Mal eine großartige Party für euch und eure Eltern!

Planschemalöör und die Stadthalle laden euch auf eine gruselige Reise ein, auf DAS Konzertereignis des Jahres für die ganze Familie, auf schaurige Snacks und gespenstische Getränke, auf gegrillte Spinnenbeine und ganz viel Halloween-Action.

Planschemalöör haben mal so richtig Bock.
Ihr springt beim besten Kindersong „Der Boden ist Lava“, ihr ruht euch beim Stoptanz etwas aus und ihr gruselt euch bei der ein oder anderen Überraschung. Ihr verkleidet euch und wir werden alle gemeinsam einen sensationellen Abend haben.

Einlass ist ab 15:30 Uhr, dann könnt ihr im Foyer spielen, gruseln, essen & trinken. Das Konzert beginnt um 16:30 Uhr.

Eintritt ab 2 Jahren – wer jünger ist einfach mitbringen. Karten gibt es ab JETZT. Am besten zügig sein, es wird DIE Party für Kinder und nirgends gibt es so viel Süßes oder Saures.

Ganz liebe Grüße und ganz viel Liebe,
eure Planschis & eure Stadthalle

The Divine Comedy – European Tour 2026

Die nordirische Chamber Pop Gruppe um Mastermind Neil Hannon kommt für drei Shows nach Deutschland

The Divine Comedy gehören mit ihrem einzigartigen Sound seit den 1990-ern zu den erfolgreichsten Chamber Pop Acts Großbritanniens. Songs wie die Platin-prämierte Single „National Express”, „Something For The Weekend”,„Our Mutual Friend”, „A Lady Of A Certain Age” und „To The Rescue” gehören zu den größten Hits der Gruppe, die seither 12 Alben und zwei Best Of Alben veröffentlicht hat und ihre Fans weltweit mit einem einzigartig orchestralen Pop-Sound begeistert. 2006 stieg die Gruppe mit dem Choice Music Prize ausgezeichneten Album „Victory For The Comic Muse“ erstmalig auch in die deutschen Albumcharts ein, was The Divine Comedy mit „Foreverland“ 2016 erneut gelang und eine erfolgreiche Renaissance der Band einleitete. Nach zuletzt zwei Top 5 Veröffentlichungen in den britischen Albumcharts kündigten The Divine Comedy ihr neues dreizehntes Album „Rainy Sunday Afternoon” an, das am 19. September erscheinen wird. Nach einer UK Tour im Herbst 2025 kommt die Gruppe im März 2026 auf ihrer European Tour nach Köln, Hamburg und Berlin.

The Divine Comedy wurden 1989 in Enniskillen, Nordirland von Neil Hannon gegründet. Der anfangs in Schulfreunden und später in Musikern wie Simon Little, Andrew Skeet und Joby Talbot und weiteren Weggefährten fand, die ihn unterstützten, seither aber Drahtzieher und kreativer Kopf der Gruppe ist und weitestgehend ihr einziges Mitglied. Bereits mit 19 unterschrieb er seinen ersten Plattenvertrag und veröffentlichte daraufhin die Alben „Fanfare For The Comic Muse“ (1990), „Liberation“ (1993) und „Promenade“ (1994), die ihm bereits Lob in der britischen Presse bescherten und den Chamber Pop Sound der Gruppe langsam formten. Mit dem 1996 veröffentlichten Album „Casanova“ und der dazugehörigen Lead-Single „Something For The Weekend“ gelang The Divine Comedy letztlich der nationale Durchbruch und erstmalige Einstieg in die britischen Albumcharts. 1998 skalierte das Album „Fin De Siècle“ den Erfolg der Band weiter nach oben und feierte mit der Single „National Express“ ihren größten Hit. Kurz darauf erschien das erste Best Of Album „A Secret History – The Best Of“ (1999) und erreichte mit Platz 3 der britischen Albumcharts die bisher höchste Position in der Karriere der Gruppe. Von 2001 bis 2016 veröffentlichte die Gruppe fünf Alben: „Regeneration“ (2001), „Absent Friends“ (2004), „Victory For The Comic Muse“ (2006), „Bang Goes the Knighthood“ (2010) und „Foreverland“ (2016), die allesamt in den britischen und irischen Albumcharts landeten. Das Album „Office Politics“ brachte The Divine Comedy 2019 zurück in die Top 5 der britischen Albumcharts, was 2022 auch dem Best Of Album „Charmed Life“ gelang. Darüber hinaus schrieb Neil Hannon die Songs für den Film „Wonka“ (2024) und arbeitete an einem neuen The Divine Comedy Album. „Rainy Sunday Afternoon“ wurde im Abbey Road Studio aufgenommen und vollständig von Hannon geschrieben, arrangiert und produziert. Es greift seine gewohnte Palette an Emotionen auf: traurig, lustig, wütend und alles dazwischen, wie die erste Albumsingle „Achilles“ unter Beweis stellt.

Belle & Sebastian – performing If You’re Feeling Sinister

Besondere Konzerte anlässlich des 30. Geburtstags ihrer ersten beiden Alben

Als Stuart Murdoch vor bald 30 Jahren in Glasgow seine Indie-Pop-Band Belle & Sebastian lancierte, geschah dies im Rahmen eines sozialen Projekts für Arbeitslose – Murdoch war damals selbst aufgrund einer chronischen Erkrankung lange erwerbsunfähig und daher auf der Suche nach einer auch für ihn zu bewältigenden Beschäftigung. Trotzdem etablierte er sich so unbeabsichtigt wie zügig als herausragender Vordenker der gesamten Indie-Szene Großbritanniens.

Belle & Sebastian – seit dem Jahrtausendwechsel fast unverändert bestehend aus Murdoch (Gesang, Gitarre), Stevie Jackson (Gitarre), Chris Geddes (Keyboard), Sarah Martin (Gesang, Violine), Dave McGowan (Gitarre, Bass), Bobby Kildea (Gitarre, Bass) und Richard Colburn (Schlagzeug) – gehören schon lange zu den wichtigsten Vertretern dieses Genres und feiern international enorme Erfolge. Fast jedes ihrer bislang zwölf Alben notierte in den Top 20 der UK- und den Top Ten der schottischen Albumcharts. Dabei gehören kommerzielle Erfolge nun wahrlich nicht zu den Prioritäten ihrer künstlerischen Arbeit; viel entscheidender ist die fortwährende Entwicklung ihres signifikant eigenen Songwriting- und Ästhetik-Gefühls.

Ihr Debüt gab die siebenköpfige Band im Jahr 1996 mit dem Album „Tigermilk“. Noch im selben Jahr folgte „If You’re Feeling Sinister“. Kommerziellen Erfolg erreichten Belle & Sebastian zwei Jahre später mit dem dritten Studioalbum „The Boy With The Arab Strap“, für das sie unter anderem mit einem BRIT Award als beste britische Band ausgezeichnet wurden. Weitere Musikpreise folgten, denn auch die Nachfolgeralben erzielten ähnliche Erfolge in Europa, aber auch in Australien und den USA.

Zu Recht: Stuart Murdoch zeigt seit jeher ein einzigartiges Gespür für Melodie gewordene Emotionen zwischen größter Melancholie und optimistischer Aufbruchsstimmung. Voller Gravität mäandern diese durch ihre Musik und verleihen ihr dabei eine beinahe hymnische Anmutung. Damit erhalten ihre Songs und Texte stets eine Tiefe, die jede einzelne Liedzeile aufrichtig und authentisch wirken lässt. Nicht nur auf Platte, sondern vor allem live auf der Bühneschafft das Septett damit eine einzigartige Atmosphäre.

Dies bewies besonders ihre 2019 veröffentlichte Werkschau „What to Look for in Summer“, deren Aufnahmen nicht ohne Grund auf Konzerten einer US-Tournee live mitgeschnitten wurden. Nun kommen Belle & Sebastian im März 2026 für jeweils zwei Doppelkonzerte in Köln und Berlin nach Deutschland, um an zwei aufeinander folgenden Abenden ihre beiden 1996 erschienenen Alben „Tigermilk“ und „If You’re Feeling Sinister“ erstmals in Gänze live aufzuführen.

Dies dürften nicht nur für langjährige Fans und Nostalgiker ganz besondere Abende werden – denn Belle & Sebastian werden an diesen Abenden belegen, wie zeitlos großartig diese beiden Alben sind.

Belle & Sebastian – performing Tigermilk

Besondere Konzerte anlässlich des 30. Geburtstags ihrer ersten beiden Alben

Als Stuart Murdoch vor bald 30 Jahren in Glasgow seine Indie-Pop-Band Belle & Sebastian lancierte, geschah dies im Rahmen eines sozialen Projekts für Arbeitslose – Murdoch war damals selbst aufgrund einer chronischen Erkrankung lange erwerbsunfähig und daher auf der Suche nach einer auch für ihn zu bewältigenden Beschäftigung. Trotzdem etablierte er sich so unbeabsichtigt wie zügig als herausragender Vordenker der gesamten Indie-Szene Großbritanniens.

Belle & Sebastian – seit dem Jahrtausendwechsel fast unverändert bestehend aus Murdoch (Gesang, Gitarre), Stevie Jackson (Gitarre), Chris Geddes (Keyboard), Sarah Martin (Gesang, Violine), Dave McGowan (Gitarre, Bass), Bobby Kildea (Gitarre, Bass) und Richard Colburn (Schlagzeug) – gehören schon lange zu den wichtigsten Vertretern dieses Genres und feiern international enorme Erfolge. Fast jedes ihrer bislang zwölf Alben notierte in den Top 20 der UK- und den Top Ten der schottischen Albumcharts. Dabei gehören kommerzielle Erfolge nun wahrlich nicht zu den Prioritäten ihrer künstlerischen Arbeit; viel entscheidender ist die fortwährende Entwicklung ihres signifikant eigenen Songwriting- und Ästhetik-Gefühls.

Ihr Debüt gab die siebenköpfige Band im Jahr 1996 mit dem Album „Tigermilk“. Noch im selben Jahr folgte „If You’re Feeling Sinister“. Kommerziellen Erfolg erreichten Belle & Sebastian zwei Jahre später mit dem dritten Studioalbum „The Boy With The Arab Strap“, für das sie unter anderem mit einem BRIT Award als beste britische Band ausgezeichnet wurden. Weitere Musikpreise folgten, denn auch die Nachfolgeralben erzielten ähnliche Erfolge in Europa, aber auch in Australien und den USA.

Zu Recht: Stuart Murdoch zeigt seit jeher ein einzigartiges Gespür für Melodie gewordene Emotionen zwischen größter Melancholie und optimistischer Aufbruchsstimmung. Voller Gravität mäandern diese durch ihre Musik und verleihen ihr dabei eine beinahe hymnische Anmutung. Damit erhalten ihre Songs und Texte stets eine Tiefe, die jede einzelne Liedzeile aufrichtig und authentisch wirken lässt. Nicht nur auf Platte, sondern vor allem live auf der Bühneschafft das Septett damit eine einzigartige Atmosphäre.

Dies bewies besonders ihre 2019 veröffentlichte Werkschau „What to Look for in Summer“, deren Aufnahmen nicht ohne Grund auf Konzerten einer US-Tournee live mitgeschnitten wurden. Nun kommen Belle & Sebastian im März 2026 für jeweils zwei Doppelkonzerte in Köln und Berlin nach Deutschland, um an zwei aufeinander folgenden Abenden ihre beiden 1996 erschienenen Alben „Tigermilk“ und „If You’re Feeling Sinister“ erstmals in Gänze live aufzuführen.

Dies dürften nicht nur für langjährige Fans und Nostalgiker ganz besondere Abende werden – denn Belle & Sebastian werden an diesen Abenden belegen, wie zeitlos großartig diese beiden Alben sind.